FONLAD, Festival on line de Artes Digitais. 20-21 Abril 2012


FONLAD, Festival on line de Artes Digitais. 20-21 Abril 2012. Coimbra (PT)

Direção José Vieira.

3 Propuestas:
 
20.04.2012.
                 17.30h. Performance CityWORDS: Coimbra
                 22.00h. Palestra sobre PROYECTOR, Festival Internacional de Videoarte.
21.04.2012 Curadoría Videoarte


1. Performance CityWORDS: Coimbra


20.04.2012 as 17.30h. Monasterio Santa Clara ate Praça João Pablo II. 5.5 km


Uma vez mais CityWORDS: SEDIMENTO recorrerá uma ciudad com uma palavra escolhida por um ciudadano da ciudad, nesta vez COIMBRA com uma palavra que tem relação com o aglomeração por camadas de variados estractos urbanos.

Mais info do projeto no:
http://mariogutierrezcru.blogspot.com/2011/11/mapear-ciudades-como-definir-ciudades.html



++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++



2. Palestra sobre PROYECTOR, Festival Internacional de Videoarte. 
Participaçâo na conversa /debate sobre video-arte com David Burns, Miden Festival, e projeção da ação.

20.04.2012 as 22h00. Casa de las Artes de la Fundación Bissaya Barreto

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

3. Curadoría Videoarte

A intenção de PROYECTOR é fazer uma pequena mas variada mostra de videoarte internacional, combidando a jovenes promesas a presentar seus trabalhos.
O festival se fase em numerosas salas de Madrid onde exposiçôis, projecôis, workshops e palestras complementan a mostra.
Em palavras do videoman Fernando Llanos “Videemos”.


Curadoría: Mario Gutiérrez Cru
                ( director del Festival Internacional de Videoarte  PROYECTOR )
Coordinação: KREÆ, Instituto de Creación Contemporánea


Artistas Seleccionados: 

01
CARLOS LLAVATA (esp)
Bruming my house (2088)
Performance for some divers and for video
1.03
Un lugar desconocido. Un objetivo sería tomar conciencia del proceso, en su vivencia plena, sin temer al desconcierto que provoca  entender que la performance / pieza, se encuentra escondida en lo mas inesperado y desconocido de nuestro  ser/cuerpo/taller...en mi caso, encontré que la arcilla, es el cuerpo que rememora la absoluta espiritualidad humana y su destrucción es mi objeto/acto sagrado.
++++++++++++++++++++++++

02
BONGORE (esp)
Line / Paso hormiga
0,24
2009
Acciones fronterizas realizadas por Elo Vega y Bongore. 2009
Las fronteras se nos muestran como signos de la expresividad del poder: artificios que trazan el paisaje de la dominación, de la inequidad. Estos trabajos audiovisuales resignifican estos espacios fronterizos, los desestabilizan, los quiebran simbólicamente, se instalan en sus intersticios para reventar líricamente ese control.
Acción 1: cruzar la frontera entre Tijuana (MÉX) y San Ysidro (EEUU) el máximo número de veces posible en una jornada laboral de 8 horas (de 6:00 a14:00 hrs.)
Acción 2: soltar hormigas en territorio estadounidense (San Ysidro) que fueron recogidas en territorio mexicano (Tijuana), la cámara sigue a estas hormigas-migrantes que han burlado el paso fronterizo por excelencia. Las acompaña en este momento de rebelión que, metafóricamente, quiere ser el detonante de un devenir 'nómada', liberador.
++++++++++++++++++++++++

03
CRISTÓBAL CATALÁN (chi)
Tour(scape)
7.18
2010
Los procesos de la perspectiva parece ser "dirigida" en algún sentido. La forma de esta "direccionalidad" plantea muchas preguntas sobre la manera de ver, sobre todo en espacios privados o públicos. Evocando las interrupciones y los permanencias en 'mirando', este proyecto explora y desarrolla las secuencias experimentales que analizan el explicitud de la "gira", para resaltar y cuestionar los procesos visuales entre cámara y el sujeto, el yo y el "otro".

++

The work self-reflexively explores issues of voyeurism, objectification and surveillance as discursive practice. The project explores disruptions and fixtures in the video gaze and its relationship to the human body. In a world of shrinking geographies and increasing mobile image technology, processes of spectatorship appear to be “directed” in some sense. The nature of this “directedness” raises many questions about the explicitness of ‘looking’ and its penetration of public and private space. The project develops experimental sequences that evoke the decaying gaze and body, providing opportunities to explore visual processes between lens and subject, self and ‘Other’.


++++++++++++++++++++++++

04
CRISTIAN GUARDIA (ven)
GUACHIMÁN
(Deriva del inglés Watchman)
4.13
2011
Aborda el espacio fronterizo como contenedor de un espejismo que induce al enfoque del "otro" como amenaza.
A través de la fragmentación y superposición de estados temporales (entre la vigilia y el sueño) se plantea una escenografía que se apoya en la reconstrucción de los hechos y donde se evoca la experiencia expositiva de un hallazgo etnográfico.
++++++++++++++++++++++++

05
RAPHÄEL LARRE (fra)
MM
5.00
2007

Este proyecto se llama "MM" como el transporte madrileno, como un viaje personal dentro de una ciudad nueva para el artista.
Se trata de una interpretación del cotidiano madrileno después de su residencia artística en la Casa Velázquez, en esta misma ciudad.
Dibujos en vivo tras un estudio de este cotidiano que mezcla de manera gráfica diferentes temas: goya, calle, metro, movida...
A Larre le parecía interesante tener una relación entre el movimiento de esta ciudad que hierve con el dibujo en movimiento, es decir, la animación con la que trabaja.
 
++++++++++++++++++++++++

06
BUBI CANAL (esp)
Trust in me
3.30
2009
 
Una ciudad vacía, intacta y congelada en el tiempo, donde tres personajes participan en un ritual que desemboca en revelación.
Fusión megazord o gimnasia superheroica, ante la sensación suspendida de anticipación que acompaña los pasos del león bípedo, descubrimos que los sueños pueden ser algo más: una verdad, una realidad fundamental.

Starring: Esther Lebrato, Bubi Canal and Mario Ville
Audio: Daniel Entonado
Camera: Irene Gutierrez
Make Up: Ruby Fernández
Costumes: Chaumen

Thanks to Dario Peña, David Catalan, Elisa Senra
and Walter May

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Curador:Mario Gutiérrez Cru (Madrid, 1979)
Licenciado em Belas Artes UPV-EHU com a especialidad Audiovisuais, é artista, curador de arte, e creativo.

Co-fundador e presidente de Espacio Menosuno, centro de experimentação artística, desde 2000 ate 2010. Mais de 600 artistas internacionais, exposiçôes, eventos, workshops e palestras.

Tamben é co-fundador de IN-SONORA, mostra de arte sonoro e interactivo, 2005-2010, com workshops, palestras, instalaçoes e eventos em mais da dozena de centros de arte de Madrid, com no apoio de embaxadas e subvençòes de Junta Fregesia. de Madrid e do Ministerio da Cultura, coordina a mais de 300 artistas internacionais. Alem de colaboraçôes com festivais como Coutures na Francia, Interference nos Paises Baixos, Saout Meeting no Marruecos, Sound Res na Italia, Nit´s de Aielo i art y ARTe SONoro de La Casa Encendida na Espanha.

Comisario de videoarte, instalaçôes y performances para Festival de Música y Arte Experimental Decibelio 06, Madrid. Ciclo de videoarte para Festival Qubo Zip de Guadalajara. Co-coordinador CBA.NET, departamento de Net.Art do Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Na actualidad é o presidente de KREÆ, Instituto de Creación Contemporánea. Coordinador da muestra internacional de videoarte DVD Project, con 17 países implicados y 195 videoartistas. Director do Festival Internacional de Videoarte PROYECTOR, nas últimas 3 ediciones. Também dirige o proyecto Colectivos en red*, website sobre colectivos artísticos internacionales. Colabora com Epipiderme e com Encontro IMERGÊNCIA e Festival Flamenco de lisboa em Portugal, asim como IDFX em Paises Baixos.

FONLAD Galeria Santa Clara
R. António Augusto Gonçalves 67, 3030 Coímbra, Portugal